Grafika włoska w okresie renesansu

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Grafika włoska w okresie renesansu

23 maja 2026 roku, godz. 15.00

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

pl. Powstańców Warszawy 5, sala 116

Wykład pani dr Doroty Miłkowskiej z cyklu „Czarna sztuka. Historia grafiki artystycznej”.

Wykład poświęcony będzie renesansowej i manierystycznej grafice włoskiej. Uczestnicy spotkania zapoznają się ze wspaniałymi miedziorytami Andrzeja Mantegni – artysty znanego przede wszystkim z fresków i Martwego Chrystusa. Oprócz jego prac zobaczyć będzie można realizacje twórców starających się ukazać piękno i motorykę ludzkiego ciała. Nie zabraknie także rzadko wspominanych w publikacjach monumentalnych grafik o skali konkurującej z freskami. To propozycja dla osób, które chciałyby wzbogacić wiedzę o XV- i XVI-wiecznej sztuce Południa.

Wstęp wolny.

***

Luksus w świecie rzymskim

24 maja, godz. 12.00

Wykład pana dr. Mateusza Żmudzińskiego z cyklu „Oblicza starożytności”.

Opowieść o zachciankach rzymskich bogaczy i luksusach bez umiaru… Kunsztowne szaty z jedwabiu i drogocenna biżuteria, złote talerze, a na nich frykasy sprowadzane z odległych krain, pływające pałace Kaliguli, obrotowa jadalnia Nerona, baseny z podgrzewaną wodą i egzotyczne zwierzęta zabijane na arenach. Jakie jeszcze pomysły realizowali starożytni bogacze?

Wstęp wolny.

***

Filipiny – tropem Magellana, barokowych kościołów i raf koralowych

24 maja, godz. 15.00

Wykład pana Michała A. Pieczki z cyklu „Ze sztuką przez świat”.

Filipiny to kraj na Oceanie Spokojnym w południowo-wschodniej Azji. W jego skład wchodzi ponad 7100 wysp.

W 1521 r. dotarł tam z ekspedycją Ferdynand Magellan, który jako pierwszy opłynął kulę ziemską. Filipiny weszły wówczas w skład imperium Habsburgów i znalazły się pod panowaniem hiszpańskim.

Będzie to opowieść o tym jakże różnorodnym kraju – zilustrowaniu opowieści posłużą liczne zdjęcia z wyprawy badawczej odbytej w 2024 r. Spotkanie dla wszystkich miłośników przygód w egzotycznej scenerii bujnej przyrody.

Wstęp wolny.

***

Naoshima: sztuka „pomiędzy”

24 maja, godz. 16.00

Pawilon Czterech Kopuł

ul. Wystawowa 1

Wykład pani Justyny Chojnackiej w ramach Festiwalu Sakura towarzyszący wystawie Wschód słońca na Zachodzie.

Naoshima to niewielka wyspa na Morzu Wewnętrznym, która w ciągu kilku dekad przekształciła się z ośrodka przemysłowego w jedno z najciekawszych centrów sztuki współczesnej.

Realizacje Tadao Andō oraz inne rozproszone i wtopione w krajobraz obiekty oraz moduły wystawiennicze tworzą doświadczenie, w którym równie istotne jak same dzieła staje się to, co je rozdziela: dystans, światło, cisza i czas przejścia. Należą do nich m.in. częściowo ukryte pod ziemią systemy korytarzy i kameralne przestrzenie z pracami Klaudiusza Moneta, Jakuba Turrella czy Waltera De Marii, dzięki którym tradycyjne pojęcie muzeum ulega interesującemu przekształceniu.

Rozwiązania przestrzenne na wyspie niejako odwołują się do japońskiej koncepcji ma (間): „przestrzeni pomiędzy”. Tworzą układ, w którym sztuka i architektura przenikają się – wkomponowane między morze, wzgórza i codzienność wyspy – budując spójne doświadczenie.

Wstęp wolny.